dasKONZERTs Nr. 8: RAGE Thormbones im Nordbad

Über RAGE Thormbones:

RAGE Thormbones is a low-frequency duo whose work exists at the intersections of “fuck around” and “find out”. Mattie Barbier and Weston Olencki produce sculpted masses of high-density sound, carving metallic resonance and subcutaneous tones to make rooms feel really heavy. They aim to shift the role of brass instruments away from vocal virtuosity and more toward their true selves as improvising organic air compressors - physically-modeled synthesis transcribed back into the acoustic domain. RAGE has collaborated with a range of artists including Kevin Drumm, Sarah Davachi, Clara Iannotta, and British pop maverick Scott Walker. They’ve presented work everywhere from Walt Disney Concert Hall, the Darmstadt Summer Courses, Borealis Festival, Donaueschinger Musiktage, and ISSUE Project Room to their favorite basements/living rooms/warehouses/crypts and more recently, as soloists with the Helsinki Philharmonic and SWR Symphonieorchester.

RAGE will perform a high-volume iteration of their new record 'breaking ships'. Distilled from 10 years of collaboration, this work plumbs the depths of brass performance and psychoacoustic research to cultivate an original voice on these old instruments. The duo uses the extremes of "extended techniques" as their primary material - where millimeters of difference between air flow, microphone placement, and embouchure manipulation fuse to create entire ecosystems of sound and vibration. Simultaneously delicate and overwhelming, RAGE Thormbones uses trombones to make the room heavy. Listen loud.

Für die Musik von RAGE Thormbones passt die immersive Atmosphäre eines Schwimmbades, insbesondere des Nordbades, perfekt. Das Publikum hat die Wahl, ob es angezogen und trocken zuhören, sich im Wasser treiben lassen oder vielleicht mit den Füßen im Wasser am Beckenrand sitzen möchte. Auf jeden Fall wird es ein Abend zum Eintauchen und Dahintreiben, im übertragenen wie im wörtlichen Sinne.

Das Ziel dieses Crowdfundings ist einfach: das Konzert zu finanzieren, die Künstler und den Veranstaltungsort fair und gerecht bezahlen zu können.

Neben der Produktion von künstlerisch hochwertigen Konzerten ist Community ein wichtiges Stichwort für uns. Übergeordnetes Ziel der Reihe ist es, die freie, experimentelle Musik- und Kunstszene Dresdens stärker zu vernetzen und die interdisziplinäre Zusammenarbeit zu fördern. Durch bewusste Vermittlung und kreative Konzertgestaltung wollen wir einen Raum für experimentelle Musik und Kunst schaffen, der das Publikum zum Mitmachen und Mitdenken einlädt. So sollen Momente musikalischer und zwischenmenschlicher Resonanz kultiviert werden.

Dieses Projekt sollte unterstützt werden, weil die freie Kunstszene jetzt Hilfe und Unterstützung braucht. Weil eine starke und blühende freie Kunstszene wichtig ist, um Kreativität, Ideenaustausch und Gemeinschaft zu inspirieren und zu fördern. Und weil es uns hilft, weiterhin außergewöhnliche, lustige, witzige, zum Nachdenken anregende Konzerte zu produzieren, die hoffentlich auch dem Publikum und der Stadt Dresden viel zurückgeben.

Das Geld wird für die Miete des Veranstaltungsortes, Reisekosten und faire Honorare für die beiden Künstler sowie für Werbekosten verwendet. Uns ist es wichtig, unseren Künstlern ein faires Honorar zu zahlen, um ihre Arbeit zu unterstützen.