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Das SOLISTENENSEMBLE KALEIDOSKOP ist ein junges Berliner Kammerorchester, das sich zur Aufgabe gestellt hat, traditionelle Konzertformen zu durchbrechen. Neben der exzellenten musikalischen Qualifikation, ist es vor allem die Offenheit, das persönliche Engagement und die Risikobereitschaft der Musiker, die das Ensemble charakterisieren. Unter der künstlerischen Leitung von Michael Rauter werden zeitgenössische Werke in ein Spannungsfeld verschiedener Epochen gestellt. Die intensive Auseinandersetzung mit verschiedensten Konzertformen hat sich zu einem unverwechselbaren Charakterzug entwickelt. In Zusammenarbeit mit Künstlern aus anderen Bereichen experimentiert das Ensemble mit inszenierten Konzerten, Musiktheater oder Installationen.
Erfolgreiche Produktionen verbinden das Ensemble bereits mit Künstlern wie Giovanni Sollima, Roland Kluttig, Hendrik Müller, Alexander Charim, Olof Boman, Louise Wagner, Sabrina Hölzer, Jennifer Walshe und Jan St. Werner (Mouse on Mars). Einen besonderen Platz nimmt die Zusammenarbeit mit der Tanzcompagny Sasha Waltz & Guests ein.
Zu den Höhepunkten in den letzten Jahren zählten u.a. Einladungen zum Festival Lille3000/EUROPE XXL, zum Festival Shared Sounds, den Jüdischen Kulturtagen, zu opera adhoy Madrid und den Donaueschinger Musiktagen.
Der ersten CD-Produktion 2008 mit neuen Werken des Cellisten und Komponisten Giovanni Sollima bei Sony folgte gleich im Mai 2009 die von der Presse hochgelobte Einspielung mit Klavierkonzerten von Joseph Haydn gemeinsam mit dem Pianisten Caspar Frantz. Die jüngste CD-Einspielung mit Bach-Violinkonzerten unter der Leitung der Konzertmeisterin und Bach-Preisträgerin Elfa Rún Kristinsdóttir wurde im Februar 2011 bei Ars Production veröffentlicht.

ALIÉNOR DAUCHEZ, freischaffende bildende Künstlerin und Bühnenbildnerin,
arbeitet an der Schnittstelle von Körper, Klang und Raum.
Sie studierte Ingenieurwesen für Stadtsysteme an der TU Compiègne und an der Architekturschule Belleville (Paris). Derzeit studiert sie bildende Kunst bei Prof. Christiane Möbus an der UdK Berlin. Momentan ist sie Stipendiatin der Akademie Musiktheater Heute der Deutschen Bank Stiftung.
Mit dem Solistenensemble Kaleidoskop realisierte sie u.a. das Bühnenbild
von ‚1.2.2.4.4 eine Metapraxis’ und ‘LENZ - eine Deutschlandreise’ nach Georg Büchner (Regie: Alexander Charim) und die Inszenierung von ‚HARDCORE 2’ im Radialsystem V, Berlin.
Sie realisierte Bühnenbilder für die Regisseurin Audrey Tarpinian in der Theaterkapelle Berlin und für den Choreograf Philip Bergmann in der Muffathalle München. Als Preisträgerin des Wettbewerbs ’operare 10’ von ‚Zeitgenössiche Oper Berlin’ mit dem Komponist Kaspar König, inszenierte sie ‚Verstehen Sie Bahnhof?’ im Hauptbahnhof, Berlin. Ihre Performances, Videos und Zeichnungen wurden u.a. in der Fondation Merrieux in Annecy (Fr), in der Galerie Angle Art Contemporain, St Paul trois Chateaux (Fr) und in der Akademie der Künste Berlin gezeigt.

GEORG NUSSBAUMER, Komponist, wurde 1964 in Linz geboren. Er arbeitet oft mit zu Installationen erweiterten Musikinstrumenten und setzt vielfältige organische und anorganische Materialien ebenso selbstverständlich ein, wie Maschinen, Video oder lebende Tiere. Die Partituren seiner oft abendfüllenden Arbeiten determinieren Vorgänge, die sich als plastisches Ereignis, akustisch, visuell, manchmal auch haptisch oder olfaktorisch manifestieren.
Nussbaumer war 'artist in residence' des 'Djerassi Resident Artist Program' (CA) und der 'Villa Aurora' (CA) und realisierte Projekte wie z.B.: orpheusarchipel (Oper Bielefeld 2002); Märchen vom Lied vom Wald, (Museum Hamburger Bahnhof, Berlin 2002); Von der Wiege bis zum Graab (Donaueschinger Musiktage 2003); schlachten:szenen (Wien Modern 2005); Schwerefeld mit Luftabdrücken (Steirischer Herbst, Graz 2006), Tristan - Schwimmen und Schweigen (Nationaltheater Mannheim 2006), Die schönsten Gipfel der Alpen (Maerzmusik Berlin 2007), Lawine, Wald und Stubenmusi (Bregenzer Festspiele 2009), „Walküren, Wölfe, Waldvöglein“ (Akademie der Künste Berlin 2010).
Zuletzt entstanden Arbeiten für den öffentlichen Raum von großer räumlicher und zeitlicher Ausdehnung wie etwa „Organopolis“ (drei Abende für 7 in einen Park übertragene Kirchenorgeln in Vilnius), „Barkarola“ (für 6 horchende und eine Woche lang durch Łódź wandernde Flügel) und die viertägige, sich über 32 Kilometer erstreckende Passagenoper „Invisible Siegrfieds Marching Sunset Boulevard“ (Ring Fesival Los Angeles).